藝以人揚—臺北市無形文化資產特展，將於113年9月7日至9月29日於剝皮寮歷史街區展間展開，本年度授證之無形文化資產藝師共有兩位，分別為紅遍臺灣大街小巷的歌仔戲小生楊麗花（原名林麗花）藝師，以及曾修復故宮館藏古琴的斲琴職人林立正藝師。本次特展期間，將以最精華的方式呈現「歌仔戲」、「斲琴」兩項技藝，以及兩位藝師的巨匠之路；除展覽外，也有教育推廣活動作為延伸，使民眾能夠更完整體會「歌仔戲」與「斲琴」的魅力。

歌仔戲在臺灣的發展，於不同時期亦衍生出多元的表演類型，歷經落地掃、內台、廣播、唱片、電視與外台歌仔戲等數種型式。

作為臺灣歌仔戲代表性人物的楊麗花，亦幾乎經歷並演繹了許多類型的演出，從6歲時初登台的《安安趕雞》，到17歲轟動全臺的內台戲《雙槍陸文龍》，楊麗花還參與了正聲天馬廣播劇團，進行廣播、唱片歌仔戲的演出與灌錄，並在1965年於台視演出的《精忠岳飛》，開創了臺灣電視歌仔戲的高光時刻。
 

保存傳統歌仔戲外，楊麗花更將歌仔戲推向國家藝術殿堂的重要藝師，包含1981年在國父紀念館演出的《漁孃》，到2012年於臺北小巨蛋，與愛徒陳亞蘭聯合演出的《薛丁山與樊梨花》等數部膾炙人口的作品，屢屢打破一般民眾對歌仔戲演的刻板印象。本次展出將透過圖片、影像片段等內容呈現楊麗花的歌仔戲之路，並於剝皮寮歷史街區戶外露天撥放楊麗花的影視作品，重溫臺灣人1960至1990年代「吃飯配歌仔戲」的共同記憶。

「斲」（音同卓）原指斧斤、斧刀等木工器具，亦釋義為砍、削之意，「斲琴」即為製作古琴的工藝技術。古琴亦稱為七弦琴，是擁有三千年歷史的古樂器，而隨著時代演進，古琴如今也因為流行文化，出現在許多古裝影視作品。

在臺灣，古琴雖於清領時期即有傳入，但直到近代才再次於臺灣萌芽，而「斲琴」技師在這其中亦扮演著關鍵角色。
 

作為臺灣本土重要的斲琴藝師林立正，是隱身於城市中的一代宗師，斲琴工藝不單只是削、砍木頭，一張琴的完成，藝師不單僅是木工造詣了得，也必須同時兼具漆藝、書法等各方學問，才能製作一張好琴。

從遠洋漁船船長到斲琴宗師，林立正的斲琴之路充滿傳奇，林立正製琴也修琴，曾為臺灣故宮鑑定與修復元朝琴「雪夜冰」的林立正，擁有匠石運斤的斲琴技藝，但他謙遜不私藏絕學，也不墨守成規，反而致力於推廣教學與改良。本次特展將搭配林立正藝師經手的古琴與「造作問答」，以及其子演奏家林法老師彈奏演繹，使參觀民眾能對「斲琴」技藝有更充分的體會。

本次活動主視覺設計，於色彩方面採用了展區剝皮寮歷史街區的紅磚暖色，並取用楊麗花藝師經典歌仔戲七字調《身騎白馬》，以及影響林立正藝師踏入斲琴領域的名曲《流水》意象形成生動構圖。除靜態展出外，特展期間亦將有推廣活動，讓民眾有機會聆聽古琴演奏，體驗歌仔戲，與藝師近距離接觸，感受巨匠風采！並期待兩項無形文化資產的交織展示，能夠為民眾提供更豐富完整的內容體驗。
 

藝以人揚──無形文化資產特展暨教育推廣活動
日期｜09/07（六）至09/29（日）
          10:00-18:00，週一休館
地點｜剝皮寮歷史街區 173-35、37、39展間