No. 303114/07/25
文―王孟超
圖―臺北市政府文化局
114年度臺北文化局在眾多委員幾番折衝討論之下,嚴選出四個團隊,分別是闖劇場、古名伸舞蹈團、捌號會所及窮劇場。其中已進入第3年補助的闖劇場,羽翼漸豐如脫韁野馬四處闖蕩,日前以《吃史》以及《扮仙》兩部作品走向國際,並同時啟動新作《混種人》的第一階段呈現,該作品探索文化融合與身份認同的多重面向。編舞家黃懷德常從臺灣民間的歷史記憶去發掘、表述現代思維的可能性,具有「臺」式當代舞美學,勇於創新的舞作十分具有特色。

古舞團〈紀實〉漸見2024(攝影:湯詠茹)
古名伸舞蹈團早自1993年就致力推動「接觸即興」,雖然去年失去臺北圓環附近的舞蹈基地,今年又面臨七一園區重修,行政部門得另覓落腳處,但古團仍如老龮伏櫪、其命維新,目前更積極融入科技新媒體,提供新生代編舞家及舞者創作支持與排練平台。他們嘗試走出劇場,到非典型空間展演。並運用國際資源,連結網絡包含日本、韓國與香港,15年來連續舉辦《i·dance Taiwan(原i·dance Taipei)國際愛跳舞即興節》,逐步形塑臺北成為即興舞蹈的亞洲重要據點。

捌號會所《夢廻春閨》劇照(©捌號會所Studio Acht)
捌號會所在入選團隊中,有如一群奇特存在的種馬,不同於一般固定成員的樂團,因應不同的作品需要,由策展人/樂評人林芳宜集結一群藝術家及音樂家協同製作。過去曾結合傳統戲曲、現代音樂,參與臺北藝術節的《夢廻春閨》,突破了音樂跨界的新猷。今年因當代音樂巨擘布列茲百歲冥誕,更推出《布列茲計畫》展演其經典獨奏作品,2026年則為紀念逝世10周年,將演出其室內樂作品,使臺灣在全球音樂盛會中留下一筆濃厚的重彩。捌號會所的《國際現場計畫》也首度以民間團體的身分赴德、法、韓國,參與非流行音樂類國際展。

窮劇場《暗夜腹語鬼托邦》劇照

闖劇場《科班生之舞》劇照(編舞者:黃懷德∕攝影師:陳藝堂)
最後一匹看似西風瘦馬的窮劇場,一個「窮」字道盡他們對劇場的態度,就是將演出回歸到最基本的核心,聚焦敍事、古典重構與語言議題。今年特別將2024年連續榮獲台新藝術獎年度大獎及傳藝金曲獎的《感謝公主》在國內外巡演,並擴大計畫出版劇本、年度教育推廣計畫,以《閱讀講堂》系列深入探討戲劇理論與姚一葦劇作,七月更以作品《暗夜‧腹語‧鬼托邦》獲首屆臺北戲劇獎最佳編劇、最佳戲劇類女演員之殊榮。
這四個正值創作巔峰的團隊,恰好代表了表演藝術的不同光譜、世代及面相,也不約而同的轉身面對國際,大步躍身而上。文化局及時雨的補助方案,希望能扮演臨門一腳添薪補炭,助他們在國際發光發熱,也為臺北的藝術創意更添繽紛。