寶藏巖聚落位於臺北市南方，緊鄰夜市、大學、市場、電影院、劇場、捷運站，陸路上有市區內兩條重要幹道交會，在福和橋竣工之前，底下的新店溪即是來往現今新北市與臺北市的關鍵水路，同時還曾身兼水源地的功能；如此風水寶地，在整個都市發展的光譜中，理應華麗亮相，形成一道不容錯過的可見光，然而它的優越條件，背後卻也暗藏坎坷詭譎的身世背景，逐漸構成存於市卻也隱於市的角色設定，聚落的邊際彷彿有著一道虛擬結界，將車水馬龍的時間體感斷鍊，從此走進380nm至760nm的可見光波長之外。

被時光幾番摩娑的寶藏巖聚落，彷彿「劇場」般坐落於高密度人口聚集地，具有座標般的偉岸山體，卻因其封閉的特性，散發著非常世的未知與神秘，蓊鬱的綠是一抹難以忽視的邀請。劇場般的寶藏巖，千階萬轉、迷花倚石，在每一個狹縫彷彿都埋藏著等待開採的故事。人們一旦願意依循心中的好奇，走進劇場，深入聚落，便有機會參與故事創作；那是一座連結真實人生，卻又充滿夢想、冒險與英雄寄託的舞台。

文本已經備好，旅程即將展開！2023寶藏巖光節「天選之人」，以逆命般的微笑姿態，搭配經久不敗的編劇公式「英雄旅程」12階段，鋪展成為一條直探秘境的甬道。12位各領風騷的藝術家，接受冒險的召喚，對應英雄歷程中的12個階段，在寶藏巖的12個展演空間，依據12組關鍵字及劇情，以接龍的邏輯，佐以靈性的暗合與未知的呼喚，共同發展/聯想一個動人的故事。本展嘗試以表演藝術製作中「單一目的，多人協作」的工作模式，統合、黏著、挑戰視覺藝術家擅長的「單一命題，各自表述」之藝術美學，彼此碰撞，共同搬演一齣有別於過去利用表演者推動劇情發展的戲碼，提供一種具有「起、承、轉、合」線性觀賞方式，號召觀眾擔任各式英雄，在寶藏巖踏上挑戰自我的旅途。

「天選之人」開幕活動將與La Rue文創設計合作，在開展的周末兩日安排風格市集以及音樂演出，豐富的內容將使觀眾有如置身戶外野餐音樂節般的輕鬆氛圍。同時，展覽期間將安排在地嚮導──村民、策展人、藝術村總監、策畫團隊帶領觀眾走入寶藏巖，分享寶藏巖的歷史脈絡及2023寶藏巖光節整體概念，藉由導覽活動協助觀眾更加理解光節與作品。

莊知恆，一抹光設計製作有限公司藝術總監，致力於鑽研燈光設計與創作領域，擅長以不同觀點切入作品，創造出獨特風格的光影語彙；2017年以設計作品《看得見的城市，看不見的人》獲得「World Stage Design 2017/ Professional Lighting Designer」銅獎，2019年與編舞家周書毅以《Break & Break！無用之地－周書毅身體錄像展》獲得第十七屆台新藝術獎表演藝術大獎。

個人創作與策展作品有：光影裝置《晷跡｜Sundial of bBeing》(2019)、《馬克白效應｜Macbeth Effect》(2022)，編導作品《實線/虛線｜Social Ties》(2020)、文化部「藝起秀創藝」線上微型演出《快捷鍵｜Ctr+__》(2021)，策展作品有：臺中國家歌劇院《技術劇場人攝影展｜Staff Only, Not Only Staff》(2020)、臺北市中山堂《技術劇場人攝影展 2.0｜Staff Only, Not Only Staff 2.0》(2022)。