《南薑．香茅．罌栗花》是一部從「味道」出發，最終抵達「身分」與「歷史」的作品。它不以宏大的戰亂或族群敘事切入，而是透過嗅覺與舌尖，召喚出一個家族跨越邊境的命運，也因此成為觀眾理解來臺泰緬華人移民史的一道入口。十三年來，這部作品如同一鍋反覆熬煮的湯，每一次重演與修訂，都是將記憶重新撈起，讓那些尚未說完的故事逐漸沉澱、成形。

從口述記憶到舞台語言的第一次轉譯

創作起點可回溯至2011年。慢島劇團團長王珂瑤邀請平面設計師莊柏林，以手繪方式完成家族食譜《擺夷外婆＆雲南外公的廚房》。這本食譜不只是料理紀錄，更是份關於離散與生活方式的私密檔案。同年，王珂瑤在戲劇工作坊中將食譜分享給編劇姜富琴，邀請她為滇、緬、泰華人移民書寫劇本，埋下《南薑．香茅．罌栗花》的創作種子。

2014年，在國家文藝基金會與桃園傑出藝文團隊支持下，編劇前往泰國北部及緬甸密支那、瓦城進行為期四十天的田野調查。她穿梭於市場、廚房與家庭之間，聽見移民如何在語言與飲食中保存歷史。同年，作品初稿於福祿茶咖啡空間讀劇呈現，以弟弟「小刀」與插畫家「喬喬」的相遇，作為進入家族記憶的入口。

作品不斷「重寫」自己

2016年，全本劇本完成，並於華山烏梅劇院進行全本讀劇。隨後創作持續以不同視角拆解文本：2018年，女性敘事線發展為《雲裡的女人》，於桃園藝術綠洲計畫演出並獲台新藝術獎提名；2020年，男性視角延伸為《高地來的男人》，補足遷徙故事中關於勞動與沉默的另一面。至此，《南薑．香茅．罌栗花》的世界觀逐步成形。

2023年，慢島劇團與尕華城電影社合作，投案文化部長片劇本開發計畫，《雲裡的女人》獲得補助。編導與影像創作者王子杰再赴泰北田調，卻因緬甸戰事加劇，深刻感受到遷徙並非過去完成式，而是一段仍在進行中的歷史，也促使團隊思考跨媒材與紀錄片的發展可能。

從舞台走向文本：十三年後的全本首演，淬鍊而成的劇本書

在長期創作與修訂下，《南薑．香茅．罌栗花》於文本層面迎來重要里程碑。自2014年啟動創作起作品並非一次完成，而是隨著創作者生命經驗與歷史理解深化而逐步成形。2026年3月，本作將由國立臺北藝術大學出版中心出版劇本書，呈現橫跨滇、緬、泰與臺灣的遷徙記憶軌跡。

同年，作品亦受邀於鐵玫瑰藝術節呈現全本首演，在桃園—慢島劇團的立案地—迎來完整舞台演出。這不僅是一場演出，更是一場回返，讓作品所承載的遷徙記憶回到當代移民聚居的城市現場。不試圖替歷史下結論，而是透過味道、身體與時間，邀請觀眾進入一段仍在發酵中的記憶。十三年的創作歷程，證明這不只是一個家族的故事，而是一代人在流動中持續尋找自身位置的生命書寫。

小記

「本作得以完成，仰賴來自泰國、緬甸與臺灣多位受訪者的信任與協助，感謝長期於泰緬地區協助聯繫的楊文聰女士、2014年陪伴田調的魯叔叔，以及桃園市政府文化局、國家文藝基金會與北藝大出版中心的支持，使這段跨越邊境與世代的故事，最終得以被看見。」