跳到主要內容

臺北市文化快遞商標

Menu

本期專題

在移動之中,聽見不曾停下的聲音——2026臺北市傳統藝術季・第39屆紀事

No. 310115/02/25

文/鍾永宏(臺北市立國樂團助理研究員兼研究推廣組組長)
圖/臺北市立國樂團

文化,從來不是靜止的。它在時間中流動,在場域間移動,在人與人之間交換、回應、生成。

2026年,由臺北市立國樂團(下稱北市國)策辦的臺北市傳統藝術季(下稱「傳藝季」)系列活動迎來第39屆,從3月22日至6月12日,    活動期間長達2個多月。這不只是數字或是一段歲月的累積,它更是一場跨越世代、持續近40年從未停止的文化移動。它陪伴臺北走過不同時代的變遷,也在城市的節奏中,守護並更新屬於臺灣的傳統藝術之聲。

圖2

〈關公〉 主視覺

回望1980年代,當臺灣社會快速變動、城市節奏逐漸加快,臺北市選擇以「長期策辦」的方式,為傳統藝術建立一條穩定卻開放的移動路徑。從1988年最初的嘗試,到今日成為全臺持續辦理最久的傳統藝術系列活動,傳藝季一路走來,見證的不只是作品的演變,更是文化如何在不同時代中,調整步伐、持續前行。

第39屆傳藝季,正是一個關於「移動」的時刻——時間在移動,場域在移動,人與人的關係也在移動,而文化始終在其中流動。

圖3

〈幻影流轉〉主視覺

時間的移動——

從記憶中走向當代的《關公》

 

2026年3月,傳藝季以大型國樂作品《關公》揭開序幕。這不只是一場以歷史或宗教人物為主題的開幕音樂會,它更像是一場跨越時間的行走。

《關公》取材自歷史人物,卻不將其停留在既定形象之中。作品以九個樂章鋪陳出完整敘事,透過音樂推進,讓人物在忠義、抉擇與情感之間流動。這部作品出自作曲大師盧亮輝之手,其創作語彙橫跨傳統結構與當代思維,正如作品本身,站在歷史與現代之間,持續移動。

在北市國的詮釋下,《關公》不只是被「再現」,而是被重新理解。歷史不再是靜止的過去,而成為一段能與今日觀眾對話的文化經驗。這場音樂會還包括黃瑩作詞、顧冠仁作曲的《媽祖香讚》大型合唱作品以及作曲家徐子晴以「擲茭」為創作靈感的《跋桮》。這樣的開幕,也象徵第39屆傳藝季的核心精神:讓傳統在時間中移動,而非被時間定格。

圖4

〈歐洲行前音樂會〉主視覺

人的移動——舞臺上的世代交會

 

若說時間的移動塑造了傳藝季的縱深,那麼人的移動,則構成了它最真實的溫度。

支撐傳藝季近40年的,是一群不斷在舞臺上來去、交會與傳承的藝術家。作為傳藝季的重要核心,北市國自1979年成立以來,始終扮演著關鍵角色——團員在世代中更迭,音樂卻在經驗與技藝的流動中,持續累積。

在第39屆傳藝季舞臺上,觀眾可以清楚感受到這種移動的軌跡:有長年站在舞臺中央、見證傳藝季成長的資深演奏家,如北市國的二胡演奏家陳慧君、張舒然,琵琶演奏家鄭聞欣,揚琴演奏家蔡玉楓,笙演奏家郭秀容,擊樂演奏家謝從馨等;也有從比賽、培訓與附設樂團一路走來,逐漸成為舞臺主角的新世代音樂人,如二胡演奏家林承鋒、吳孟珊、王薇,嗩吶演奏家劉庭倩,阮演奏家馬欣妤等;還有來自世界各地的優秀演奏家或表演團隊,如琵琶演奏家湯良興、楊靖、張瑩,大提琴演奏家楊文信,小提琴演奏家林品任,鋼琴演奏家盧易之,以及榮興客家採茶劇團、一心戲劇團等優秀表演團隊,他們以自身超凡技藝,不斷述說著自己數十載的藝術風華與涵養,讓臺北愛樂者一睹他們的舞臺風采。透過「名家」、「市國之星」、「溫馨飛魔力」、「傳藝舞繽紛」等系列節目,不同年齡、不同背景的表演者在同一個傳藝季中並肩演出,讓傳承不只是象徵,而是正在發生的交流。

今年參與的音樂家、藝術家或表演團隊,陣容堅強,包括指揮瞿春泉、鄭立彬、閻惠昌、張宇安、李哲藝、黃光佑、江振豪、邱誓舷、林克威,二胡∕陳慧君、王瀅絜、高孟嵐、黃湞琪、林承鋒、吳孟珊,笛∕賴苡鈞、韓欣玲,簫∕陳中申,嗩吶∕林子由、劉江濱、劉庭倩,琵琶∕湯良興、楊靖、周韜、張瑩,柳琴∕馬翠妤,揚琴∕王玉玨,擊樂∕陳盈均、方馨、徐易達,小提琴∕林品任、大提琴∕楊文信,鋼琴∕盧易之,以及台灣揚琴發展協會、緹華製研所、團法人臺灣笛簫協會、榮興客家採茶劇團、一心戲劇團、采風樂坊、紫園戲劇團、明華園日字戲劇團、四象箏樂團、鼓魯擊世界打擊樂團。這樣的移動,不是替換,而是接續;不是告別,而是延伸。

圖5

〈指上乾坤〉主視覺

場域的移動——

從城市舞臺到世界殿堂

 

傳藝季的移動,也體現在空間之中。從臺北市中山堂中正廳、光復廳到戶外廣場,以及國家音樂廳,傳統藝術在臺北的城市裡穿梭,與不同觀眾相遇。而在2026年,這條移動的路徑,更進一步延伸至世界。

6月3、4日,臺北市立國樂團將首次站上德國柏林音樂廳、萊比錫布商大廈音樂廳展演,6月7日則是在維也納金色大廳,為第39屆臺北市傳統傳藝季畫下句點。這場歐洲巡迴音樂會,不只是傳藝季的閉幕演出,更是一段長距離文化移動的成果。當來自臺北的國樂聲響,分別在德國柏林、萊比錫,    最終於維也納金色大廳響起,它所承載的是一座城市長年累積的文化能量。這不只是作品的輸出,而是透過演出、交流與現場共振,讓不同文化背景的觀眾,與臺灣的聲音相遇。

文化,正是在這樣的移動中,產生新的理解。

圖6

〈春響大地〉主視覺

在移動之中,未完待續

 

39屆意味著時間的厚度,也提醒我們:傳藝季從未停下腳步。它在時間中移動,在場域間行走,在人與人之間建立連結。

2026 年,當《關公》的樂聲響起,當維也納金色大廳迴盪來自臺北的旋律,我們看見的,不只是一個傳藝季的開始與結束,而是一場持續進行的文化行動——傳統藝術,正是在移動之中,被不斷創造。

關公─2026臺北市傳統藝術季開幕音樂會

GUAN Gong

2026 Taipei Traditional Arts Festival Opening Concert

時間|03/22(日)14:30

地點|臺北市中山堂中正廳

回頂部