2025寶藏巖光節以「趖 sô」為主題，展出近20件創作，作品結合視覺與表演藝術的多元形式。主展區的寶藏巖藝術村展示多件作品，並首度串連煥民新村、嘉禾新村作為衛星展區，更與客家文化基金會合作。「趖」在台語中常用來形容「緩慢、閒蕩」，希望藉由這樣的步伐，讓觀者重新審視寶藏巖作為臺北市最早聚落之一，那些經時光沖刷卻依然頑強留存的生命印記。

藝術村開村15週年之際，我們邀請曾駐村於此地的王怡婷、邱杰森回村，透過包括當代藝術在內的各種創作表現，呈現出時光更迭。林書瑜的作品藉由流動的光影變化與觀眾展開對話，陳智賢則專注於空間場域的相對關係。林育正以蓄水池為基地，順應山勢搭建裝置作品。吳聯吟創造出讓觀眾穿梭於表面肌理間，遊走於真實與虛幻光景的體驗。陳肇驊改造工業產品，以冷氣機與枯枝的結霜對比為核心，促使觀者反思現代生活中的疏離感。藝術團體hellobastworkshop則透過光影變化探索人工智慧與人類的互動關係。

此展區匯集4位藝術家的創作，探索社區記憶與城市轉型。林政佑以眷村內錯落的管線為靈感，創造穿梭空間的視覺體驗。石孟鑫的動力裝置融合自然與人造元素，回應蟾蜍山的歷史流動。丘智偉將老屋陽台轉化為巨型燈箱，透過影像與環境聲響，引導觀者感受空間的時間性。梁祐寧的「植物燈」則記錄植物影子變化，呈現人與自然互動的微妙關係。

蘇子涵與江宜瑾的作品深入解析嘉禾新村的社會生態。蘇子涵透過太陽能燈體裝置模擬自然循環，創造觀者與環境的對話；江宜瑾則將社區的日常生活與空間記憶轉化為詩意的視覺敘事。

光節以「趖 sô」為名，不只呼應了蛇年，更期待在這個總是催促我們向前的時代裡，能有一個讓人放慢腳步，讓每個到訪的人都能在藝術與光影交織中，重新發現行走的意義，在漫遊中與自己、與他人、與這片土地展開深刻的對話。