跳到主要內容

臺北市文化快遞商標

Menu

2024臺北藝術節8/2-9/8登場  「時間博物館」一窺他們的故事

No. 290113/06/25

臺北表演藝術中心

123

2024 臺北藝術節《時間博物館》主視覺。

2024臺北藝術節主題為「時間博物館」,參演藝術家來自日本、法國、比利時、泰國、臺灣,從不同角度、以不同形式,展現看待及處理歷史的多元角度。今年邀請多位重量級的藝術家帶來精采的作品,如第廿屆台新藝術獎年度大獎的導演黎煥雄、國家文藝獎得主導演王榮裕、前法國國家舞蹈中心(Centre National de la Danse)總監暨編舞家瑪蒂德.莫尼葉(Mathilde Monnier),以及日本傳奇舞踏大師麿赤兒(Akaji Maro);而中生代與年輕藝術家的加入,則讓時間博物館背後象徵的「歷史」,有了不同的象限,劇場可以是重述歷史,也可以是生命的再回溯,或是架空歷史的想像,這些說故事的方式,都是劇場最迷人也是最重要的時刻,如同最有價值的東西都會存放在博物館,今年臺北藝術節端出的節目就在「時間博物館」的脈絡呈現。

再現歷史現場 感受大時代氛圍

123

《西來庵》劇照,攝影:陳少維

1986年廿四歲的黎煥雄推出首部劇場導演作品《闖入者》,2024年由劇場重量級導演黎煥雄與新生代導演吳子敬攜手合作重現《闖入者》,跨越時空展現八〇年代「臺灣小劇場運動」風華,隨著《闖入者》踏上時光機,呈現跨世代的對話,觀眾將透過劇場回顧歷史、反思當代社會,演出不僅是對當年小劇場風潮的致敬,更揭露青春的焦慮與對噤聲社會的對抗。

曾以《雨中戲台》入圍第卅二屆傳藝金曲獎「最佳導演獎」及「最佳表演團體獎」的王榮裕及金枝演社,這次帶來新作《西來庵》,以1915年漢人及平埔原民武裝抗日事件為背景,重現一場驚天動地的義軍搏命之戰。故事緊扣兄弟結義、反抗日本殖民統治的主題,透過細膩的角色刻劃與悍氣十足的場景,引領觀眾深入探索臺灣歷史的B面,體會那段比正史還精彩的民間俠義傳奇。

123

同黨劇團《父親母親》劇照,攝影:唐健哲。

同黨劇團《父親母親》故事橫跨半世紀的歷史和政治變遷,劇中年近半百的主角阿文,在養父遺物中發現一張疑似生父舊照,從而踏上尋根之旅,最後竟揭開家族暗藏多年的秘密。本劇透過本土布袋戲發展,複寫臺灣人在不同政權統治下求生存的努力,並帶出國族及身份認同、性別認同等多重議題。

123

KFDA23 Baan Cult hi © anna van waeg。

個人生命經驗的再回溯 尋求解放曙光

123

Black Lights ,Photo by Marc Coudrais。

比利時視覺藝術家米耶・沃洛普(Miet Warlop)的《一路到底》,是一場無限循環的演唱、編舞及體操所組成的節目,繼七年前沃洛普悼念亡兄的作品《Sportband》之後,《一路到底》讓我們看見悲傷未曾消失,然而藉著彼此承擔,讓悲傷轉向成對生命和集體的歌頌。劇中呈現的現場競賽與演唱像是沃洛普精心鋪陳的隱喻,如慶典般將彼此獨立又一同完成這場合奏,看似互不關聯的個體,因著一首歌形成共同體,突顯劇場的生命力與社會意義。 

123

One-Song Miet Warlop © Alexander。

法國大師級編舞家、前法國國家舞蹈藝術中心總監瑪蒂德.莫尼葉(Mathilde Monnier)帶來新作《黑暗之光》,這件作品改編自德法公視影集《H24》,劇中揭示女性在日常生活中所遭受環境給予的種種暴力。女性身處各種困境,從街頭騷擾到性侵,從蕩婦羞辱到父權至上,瑪蒂德挑選其中九個真實故事,將鏡頭語言轉化成其他表現手法,包含身體、音樂和言語,展現女性面臨此情境的憤怒感慨、並抒發創傷,同時也期望能為每個故事,都點亮希望之光。

來自國際藝壇的矚目力作《曼谷公寓》,由泰國新銳導演維帢亞・阿塔瑪(Wichaya Artamat)經典作品重製,以獨特的隱喻手法,探討泰國社會的集體盲目信仰或崇拜。演出呈現採雙面舞臺,故事講述二間公寓、四個人,平行的生活交織出對社會結構的犀利反思,是對當代泰國社會的深刻寫照,並且窺探泰國社會不可觸碰的三大支柱:宗教、軍隊與君主制度。

123

《剩女經濟》,圖由團隊提供,攝影:陳奕臻。

《剩女經濟》是由臺北藝術中心與法國國家舞蹈中心跨國共製、臺灣女性主義藝術家蘇品文所創作的最新舞作;跳出《少女須知》三部曲、《少女練習》向觀眾體現社會期待下的「女性」樣貌,這次將焦點聚集在探索「剩」的文化與市場消費導向的經濟意義,關注「大齡」、「剩女」等社會標籤,以全新觀點出發,引領觀眾們探索一段跨越語言及文化背景、共同思辨現今性別權力關係的對話。

從希臘神話到架空世界的現世寓言

日本劇作家前川知大(Tomohiro Maekawa)的經典作品《太陽》,由四把椅子劇團藝術總監許哲彬執導,集結劇場中、新生代優秀演員,帶領觀眾進入一個架空的世界,帶來一則哲學式的科幻寓言,故事在一個病毒蔓延的時空背景下展開,探討族群分化、刻板印象與進化論的命題,唯有互相理解才能創造更多的可能性。劇中設定原本人類賴以為生的「太陽」,卻很諷刺地成為劃分人類成一邊一國的關鍵因素,在經歷政治失能後,深入詰問人們對於「生存」與「選擇」的哲學思辨。 

123

《黃金雨》劇照,攝影:©laurentphilippe。

日本舞踏團大駱駝艦舞踏團麿赤兒(Akaji Maro)與法國當代編舞家馮莎・夏紐(François Chaignaud)攜手帶來舞蹈作品《黃金雨》。這場以希臘神話為靈感、串起兩地神話、相異舞蹈風格的跨文化對話,將帶領觀眾進入一場超越國籍、文化與年齡的身體交流。顛覆主流社會的審美經驗,二名舞者分別以太陽神和愛神的形象出現,開啟各種相遇、試探與互動,演出獵奇,既是舞蹈,也像是一場探索人類身體的神聖儀式,探索人性、身體和扮裝的無限可能性。

123

《黃金雨》劇照,攝影:川島浩之Hiroyuki Kawashima。

2024臺北藝術節
日期|08/02(五)-09/08(日)
地點|臺北表演藝術中心、水源劇場

購票資訊  https://www.opentix.life/topic/1793956172976955393
官網  https://tpac.org.taipei/festival-taipei
 

回頂部