以臺北為核心，臺北市立交響樂團致力於推動跨界共融且具產業動能的創新製作，今年適逢50週年團慶，接續2018年「臺北‧文藝復興」的精神，以「亞洲本色 AsiaEssence」為主題，邀集享譽國際之亞洲巨匠、精銳新星，與國內外音樂名家，共同營造精緻卓越、聚焦亞洲風潮的視聽饗宴，寫下臺北新樂章。

當歐洲從16世紀末開始的文藝復興、工業革命、資本主義如火如荼相繼崛起之際，臺灣以美麗的島嶼福爾摩沙之姿矗立在太平洋，400多年來歷經荷蘭、明鄭、清朝、日本、中華民國；臺灣以面向美洲、銜接歐亞陸塊的交通樞紐，成就了今日多元並陳的文化底蘊，迷人、多彩、生意盎然。

環視亞洲各國近400年的發展，從大不列顛的日不落國踏入東方，歐美在軍事、貿易、政治制度、人文藝術等各面向深遠影響亞洲各民族， 20世紀末以來更歷經後現代主義的震盪洗禮，從保守轉向開闊、單純轉向成熟，注重兼蓄及多元。臺北市立交響樂團(以下簡稱TSO)自1969年成立至今50年，歷經「引進西方經典」、「推動本土藝術」、「邁向國際品牌」等不同階段的使命。2018年起在新任團長何康國的帶領下，以【臺北．文藝復興】精神重啟臺北市音樂季，今年適逢50週年團慶，特別安排具有亞洲背景而活躍國際的指揮家、演奏家、作曲家齊聚於臺北市立交響樂團，以文化資本為骨幹、使文化工業為媒介，尋求在多元並陳的全球文化之中，以亞洲人文藝術本色的語彙向國際發聲。

本季聚焦於「亞洲本色」，眾星雲集的舞臺組合絕對讓樂迷耳目一新，透過與這些具豐富國際經驗的指揮家、音樂家的合作，讓樂團更能擴展專業演奏上的視野。來自以色列的指揮家優爾．列維（Yoel Levi），年輕時即摘下法國貝桑松國際指揮大賽首獎，爾後跟隨著指揮大師馬傑爾（Lorin Maazel）學習多年，2014年起即受韓國KBS交響樂團之邀成為藝術總監。此次邀請列維來臺與TSO合作，作為本樂季「名家系列」首場演出——「輝煌弦舞」，與活躍於歐美樂壇的新銳臺裔小提琴家陳瑾瑒（Lorenz Chen）合作，將為新樂季開啟新氣象。接著，邀請當前中國相當具影響力的音樂家——中國交響樂團團長及上海愛樂藝術總監張藝擔任指揮，並與以擅長演奏莫札特作品聞名、曾被《留聲機》雜誌譽為「長笛界的海飛茲」——瑪麗娜．碧芝莉妮（Marina Piccinini）同臺演出「魔幻舞笛」。另外，令人醉心的柴科夫斯基《第一號鋼琴協奏曲》將在四月份接著呈現，由美籍華裔青年鋼琴家Daniel Hsu、於英／日交響樂團擔任桂冠指揮的尾高忠明（Tadaaki Otaka）聯合演出「樂讀經典琴訴」。

邁入50周年的TSO，特別委託臺灣作曲家溫隆信為團慶音樂會創作《臺北交響曲》，全曲以五個樂章鋪陳五十年的心念和使命，樂曲運用了噶瑪蘭族的原聲歌詞、由指揮吉博．瓦格、楊智欽、林天吉帶領演出，邀請到重量級演唱家女高音湯慧茹、女低音楊艾琳、男高音王典、男低音孫清吉共同參與，並由TSO、與其附設三團——管樂團、合唱團與室內樂團聯合呈現，其中合唱部分更邀請國立師範大學、東吳大學、實踐大學合唱團員加入這場盛大演出，期許以媲美「貝九」之歷史意義，共同打造躍動臺北的歡慶之聲！此場團慶音樂會，具有多層歷史意義，值得紀念、也值得回憶，其一紀念樂團走過半個世紀，發展以來一路秉持首屆團長鄧昌國創立時所設下之使命：成為國際專業水準之樂團、且希冀能與臺灣作曲家開啟更多合作機會；其二則回憶作曲家溫隆信在TSO成立初期，他與前輩音樂家如馬水龍、李泰祥、游昌發等皆曾分別加入TSO擔任樂團要角。溫隆信從樂團成立之初擔任小提琴手，而今旅美多年的他，再次與TSO合作，為這深具時代影響力的樂團打造全新作品，在角色轉換與心境連結之下，相信能創造今昔時代語境、將情感注入於音樂裡，讓演唱者、TSO全體及觀眾深刻領略到他與樂團間的連結。這場在五月份於國家音樂廳隆重登場的音樂會，成為TSO相當重要且凝聚音樂界共鳴歡唱的里程碑。

為慶祝李行導演九十歲大壽，TSO 六月份於國家音樂廳以電影影像音樂會形式策劃的「行影玖拾—李行電影音樂會」，不僅呈現李行導演在臺灣電影創作的歷史軌跡，更串起我們對於這

片土地的共同回憶。

以臺北為核心，TSO開拓人文景致、共鳴世界脈動，充滿著古典、現代、精緻、流行等兼容並蓄的臺北文化，涵納著城市五彩繽紛的人文元素，是TSO的獨特底蘊，也是臺北文藝復興的能量，更是躍上國際的「亞洲本色」。今年，五十歲的TSO所推出的新樂季節目，將是創造臺北藝術文化發展的未來進行式。