2002年創始於法國巴黎的「Nuit Blanche白晝之夜」是全球性的夜間城市藝術節，每年都會有包括歐洲與世界各地的30多個城市共同響應。自2016年起，臺北市每年一度舉行「臺北白晝之夜」，延續白晝之夜的三大特色——「跨夜舉辦」、「免費參加」及「公民參與」。辦理以來，每年吸引至少20萬來自海內外的民眾參與，2018年第三屆臺北白晝之夜更有高達40萬的參與人次。今年，第四屆臺北白晝之夜，選定臺北大直、內湖區域，以捷運大直站至捷運西湖站為主要活動範圍，並由藝術總監胡朝聖策展規劃，預計將呈現至少20場演出與18處夜間藝術裝置。

藝術總監胡朝聖今年提出的策展主題是「雙面芭蕾」，簡單來說就是帶領民眾一同在這個多面向的城市，一起透過藝術文化計畫滲透社區、影響在地居民，產生地方感、尊嚴感和認同感，期待在地居民在未來的文化生產版圖上能主動參與，累積屬於大直與內湖地區的多樣面貌。更規劃以藝術計畫回到最平凡的日常，在閒置土地、河濱公園、商場、公有土地、街道和辦公大樓間一點一滴的考掘發想，對照那些城市老區曾有的過往，凝視被大多數人忽略的環境細節與生活故事，以及當今社會所關注的環境生態問題等，希望透過藝術的進入，吸引居民以身體參與實踐，走上街頭找回城市傳統，建立起大直、內湖獨有的美學認同以及地方感。

今年白晝之夜從10月5日晚上六點開始，一直到隔天凌晨六點。隨著越晚越美麗，活動範圍將以同心圓方式，由大而越趨集中，並由廣闊的室外轉移至室內的第三空間，包含以夜間表現性佳的大型當代視覺作品為主要展覽規劃，結合大直內湖區域內原有的公共藝術作品。在表演作品的規劃上，更邀集新媒體、體驗式戲劇作品、舞蹈參與、各種音樂型態演出等。期待臺北市民踩著輕快的腳步，一起與我們在大直、內湖翩然起舞。

日本藝術家磯崎道佳Isozaki Michiyoshi以透明的塑膠膜搭建一座圓頂巨蛋，巨蛋內裝的各種拼貼、裝飾，則將透過工作坊的舉辦，邀請民眾一同參與製作，因此作品將承載許多人的觀點，他們用雙手裝飾自己眼前所見的風景，以全新的角度去觀看日常生活。

許家維《白色大樓—姊妹》，描述一對出生於白色大樓的姐妹，至今仍然居住在白色大樓內，Davy的專長是當代舞蹈，而姊姊Chantha專長是阿帕撒拉傳統舞蹈。藝術家邀請兩人在金邊的一棟新建大樓中表演。近幾年金邊快速發展，各式高樓平地而起，但老舊的白色大樓卻面臨即將被拆除的命運，這個拍攝場景反映了都市變遷的面貌。影片中，姊妹二人在建築工地中，透過兩種不同類型的舞蹈，進行一場肢體的對話。

舞蹈生態系創意團隊，是臺灣第一個結合自然與藝術人文為理念的創作團隊，以劇場、跨領域展演、舞蹈影像等多元形式呈現。此次將帶領基河國宅社區排舞教室的媽媽們進行工作坊，並於白晝之夜當天一同演出《膠的傳奇現場》。

安娜琪舞蹈劇場於2015年開始著手計畫發展「日常語言」對於肢體的身體變化，走向群眾舞蹈的方向，將人人都可以跳舞的理念落實，並於2016年開始走入校園，展開與學校合作的聯演計畫。此次的白晝之夜將邀請安娜琪劇團帶領學生與素人超過百人進行一場全民舞動的開幕演出。