「聲動：光與音的詩」展覽由臺北市立美術館與法國里昂國立音樂創作中心（GRAME,Centre National de Création Musicale）合作策劃，集結國內外二十多位當代藝術家，呈現一連串由聲音激發出來的作品與裝置，交織出視覺與聽覺間各種豐富的可能性。

策展人詹姆斯．吉魯東（James Giroudon）為法國里昂國立音樂創作中心的藝術總監。2010年他曾為臺北市立美術館策劃「形、音、異 Mobilité, sons et formes」聲音裝置展，透過影像、裝置、表演等元素的介入，促成音樂與科技的嶄新結合。

近十年後，雙方再次合作策劃「聲動」展覽，以其中一位參與藝術家皮耶-亞蘭．傑夫荷努（Pierre Alain Jaffrennou）的同名裝置作品為主題，意味著作品透過空間中極快速的音軌運作下，生成的起伏震撼著想像，開啟我們全新的感官世界。

綜觀漫長的二十世紀，藝術始終聚焦於對流動／行動的思索：「動」的概念為我們建立起聲音與視覺之間的聯繫，並從網路科技時代起，順勢進入我們虛擬實境的漫遊之中，銘刻在我們的數位生活裡；也因應社會的趨勢，所有的行動更被加速與激化。「聲動」展覽中的許多作品，除了回應今日行動世界的變幻莫測，同時也聚焦於身體之姿態流動：不論是簡單的操縱手勢、複雜的編舞動作或專業的演奏樂器，它們各具激烈、緩慢與不可預測等特性，如同所有的運動一般。

「聲動：光與音的詩」邀請您親臨這聲音的領地，一起傾聽它們的輪廓，領略它們的形狀與時空，並在與之親密地探索中，踏上流動音聲那浩瀚無垠的宇宙。