戲劇作品取材生活的點滴、直面人性的本質、呈現生命的處境、探究社會的真實，並將其幻化為各種形式的故事與行動、遊戲或場景；在一方臺上反思也反觀、反應更反照劇場外的我們、你們和他們。臺北市傑出演藝團隊(現代戲劇類)演摩莎劇團、楊景翔演劇團與CMUSICAL製作，不僅在臺灣的大小劇場裡發光、發熱、發亮，同時立足臺北，將其各自關注的議題、製作的課題、方法的實踐，帶往亞洲不同城市，以此經驗，拓展視野、串連國際、交流對話；已臻傑出，更向卓越。

107、108年連續兩年榮獲臺北市傑出演藝團隊的「演摩莎劇團」，藝術總監洪珮菁一直以來都將「在地深根、國際接軌」作為團隊發展目標。去年，演摩莎與澳門曉角話劇社攜手，在陽光劇團核心成員Shaghayegh Beheshti的引領下完成《鏡花轉Kaléidoscope》；製作由多地演員共同演出，串接自工作中即興發展的許多片段，並持續重組各種角色、場景、故事，拼成有如現時電影又如時間長河般，不停流轉變幻的生命群像。今年，這齣曾在澳門與臺北上演的作品，再次受第三十屆澳門藝術節之邀，重新編排再現一場虛實交錯如繁華鏡像的「造夢」經驗。

今年獲選為臺北市傑出演藝團隊的「楊景翔演劇團」，作品豐富多元，導演楊景翔和演員蔡佾玲、潘冠宏，也受香港「愛麗絲劇場實驗室」邀請，加入該團所舉辦的「後戲劇劇場研究室」計畫， 以漢娜． 鄂蘭（Hannah Arendt）著作為本，共製一齣名為《平庸的邪惡》之作；由愛麗絲劇場實驗室藝術總監陳恆輝與楊景翔共同編導，並分別於香港、臺北兩地上演。作品內容反應著兩地創作者與表演者們，對於社會動盪、歷史變遷、生活日常的當下情景與個人思慮，交錯著關於「惡」的深入剖析、探究在權力之下被削減而終至遺忘的文化脈絡，從而直指人們「不思考的惰性」。

近年頗受矚目，也是107年臺北市傑出演藝團隊的「C MUSICAL製作」，穩定產出新作也重現舊作，製作規模和成熟度一再翻新、更上層樓。致力於原創音樂劇發展、過去在韓國求學的藝術總監張芯慈，持續強化與韓國音樂劇業界的相互連結，除有邀請韓籍導演、編舞和歌場指導來台與演員合作共製的大型音樂劇《傾城記》；今年，C MUSICAL製作更第三度登上「大邱國際音樂劇節（Daegu

International Musical Festival,–DIMF）」搬演《最美的一天》。連年受邀參與，也讓劇團在大邱持續累積知名度，更有可能藉此促成往後進一步合作交流、巡迴邀演、版權購置等種種機會。

團隊們在臺北傑出、向國際發聲，並藉由這許多的共製機會、藝術節，結識、結盟亞洲的其他表演團隊，持續與世界對話。