No. 226108/02/24
文、圖/臺北市立美術館
許多人認為自己不會創作,不懂藝術,覺得自己畫的一點都不像。其實,藝術有很多種表現形式,並非只有畫得逼真的唯一選項。臺北市立美術館兒童藝術教育中心推出「無關像不像」教育計畫,展期至2019年4月14日,透過本館典藏之莊普、胡坤榮及楊世芝三位藝術家的作品,呈現抽象藝術中專注於材料、色彩、構圖等無預設目的所做的藝術實驗。本計畫邀請觀眾在展場打造的創作場域中,體驗創作多樣的可能性。
在藝術家莊普的創作世界裡,不探討「像」與「不像」,他不說故事也不傳達任何觀念,而是對於材質和肌理特別感興趣;創作發想來自新店住家窗外遠眺的山景,以1公分為單位的印章作為畫具取代畫筆,在畫布上堆疊壓印成千上萬的痕跡,創造深淺濃淡不一的變化,呈現出看似靜止,實則倏忽來去、彼此交織牽動的細微景致。展場中邀請觀眾參與藝術家的互動計畫,拿起印章,在尚未完成的畫布上蓋上一格格方形印記,一步步建構出有趣的影像小宇宙。
對藝術家胡坤榮來說,色彩和幾何造型本身就充滿吸引力,得以引領自身源源不絕的創作靈感,並藉由繪畫回到最純粹的狀態。他的作品就像一座蹺蹺板,70種以上的顏色及幾何形狀經過仔細地選擇與排列,達到視覺上的和諧平衡。展覽現場邀請觀眾,為不同顏色的幾何形狀磁鐵找尋適合的位置,一同創造形色動感的音律、影像和諧的樂章。
藝術家楊世芝認為:「拼貼的過程是非常有機的,第一張紙片貼在畫布之後,其他片段的紙片加入對話,每一個片段都可能銜接成某一條線,創造出新的可能性。」她的作品以恣意揮灑的線條塗鴉及拼貼,自在地律動飛舞,從濃淡粗細不一的線條筆觸中,呈現個人獨特的生命特質,表達自身最真實的感受。本教育計畫中,藝術家引領觀眾拿起畫筆線條,在畫布上述說屬於自己的內在故事。
臺北市立美術館兒童藝術教育中心自2014年開館以來,專注於營造一個讓藝術充滿樂趣的學習環境,將學習的目標融入整體展出的設計。「無關像不像」展期間同時舉辦適合親子族群一同參與的工作坊、定時導覽及藝術賞析推廣活動,引領觀眾藉由互動、討論及創作自由體驗,感受藝術的多元視角。活動全數免費參加,歡迎有興趣的朋友至臺北市立美術館兒童藝術教育中心官網查詢。