2026年8月29日至11月1日，由寶藏巖國際藝術村主辦的「2026公館巷弄藝術節《巷口微光》」將邀請民眾走入公館街區，在熟悉的市場、巷弄之間，發現藝術與生活共同交織出的城市風景。

延續上半年度寶藏巖光節《微光之城》的策展精神，《巷口微光》將「光」視為連結地方與人的媒介，讓從山城聚落出發的藝術能量持續向外延伸，沿著寶藏巖、水源市場、公館商圈與煥民新村流動。藝術不再只是被收藏於展館之中的作品，而是在日常行走與停留間，自然發生的一場城市獨特體驗。

今年光節期間吸引超過13萬人次走入寶藏巖，而《巷口微光》則希望延續這份與城市互動的力量，將藝術帶入更多生活場域，讓街道與巷弄共同構築成一座沒有圍牆的城市美術館。觀眾無須特別走進展覽空間，而是在熟悉的生活路徑中，與作品相遇，也重新看見地方累積的歷史與記憶。

公館是一個充滿多重面貌的城市區域，水源地歷史、市場文化、聚落生活、河川水文與居民記憶交織其中，形成獨特的地方紋理。本屆藝術節邀集8組藝術家，以公館商圈、水源市場、煥民新村、寶藏巖國際藝術村及周邊地景作為創作基地，透過裝置藝術、互動體驗、水墨、纖維藝術、剪花工藝、新媒體與地方研究等多元形式，重新詮釋地方文化。

藝術家們從不同角度觀察公館，回應城市與自然、歷史與當代生活之間的關係。有些作品從水源地與水文脈絡出發，追尋城市發展的軌跡；有些作品關注市場與街區中的人情交流，記錄日常生活裡容易被忽略的片段；也有作品從聚落、生態與飲食文化切入，重新思考地方與居民之間的連結。

除了展覽作品之外，《巷口微光》亦規劃多場藝術家共創工作坊，邀請民眾從觀賞者轉變為創作者，透過實際體驗的方式，來重新認識公館的人文地景。

藝術家高安柏以寶藏巖聚落為創作靈感，帶領民眾以水墨描繪心中的家屋與生活風景。參與者的作品將由藝術家重新整理裝裱，匯聚成一件大型水墨屏風，將不同生命經驗交織成一幅共同生活的山城圖像，並於藝術節期間正式展出。

藝術家陳治旭則以馬祖傳統剪花文化為基礎，帶領民眾學習剪花工藝，共同完成多盞具有地方意象的燈籠作品。完成後的燈籠將展示於公館商圈合作店家，成為串聯街區的一道道微光，讓藝術融入街角日常。

此外，藝術家林彥翔將透過地方文史走讀工作坊，引導參與者循著小觀音山周邊水文脈絡，探索公館發展歷程，並結合居民與參與者自身的地方記憶，共同繪製屬於公館的「記憶水路地圖」，透過走讀與創作，重新梳理城市、水文與生活之間的關係。

三場工作坊皆以共同創作為核心，讓藝術不只是一個被展示的成品，更是一段由藝術家、居民共同完成的過程，其中，每個參與者的生活經驗，也都因此成為了此次藝術節的一部分。

「微光從不張揚，卻能照亮那些容易被忽略的溫柔角落。」《巷口微光》希望透過藝術家的創作、居民的參與、商圈店家的支持，以及每一位走入街區觀眾的欣賞，共同創造一場發生於城市日常中的文化行動。

當藝術離開固定場域，走進市場、街角與巷弄，它就不再只是被觀看的作品，也成為人與地方重新建立關係的契機。邀請大家在2026年的秋天，沿著公館街區漫步，尋找那些藏在日常之中的微光。