「誠品畫廊」與誠品書店同樣成立於1989年，其專注當代藝術的走向，並持續策展深具潛力的華人藝術家，此次邀請備受國際藝壇矚目的當代藝術家季大純來台舉辦個展。此時正值《富春山居圖》在相隔十餘年於臺北故宮再度展出，季大純將黃公望代表作的「富春山」和塞尚的「聖維克多山」比擬為東、西方繪畫史上的「聖山」，並以此作為靈感創作《午夜富春山》、《五夜聖維克多山》畫作，也正開啟另一種詮釋體驗。此次季大純畫展「五夜山河水」（諧音的雙關：午夜山和水）展出31幅畫作，以兼具幽默、詩意與禪意的獨特風格加以重新詮釋，融會出一種文化及生命經驗重塑的藝術語言。

季大純的繪畫風格跨越了傳統繪畫形式區分具象與抽象的藩籬，展現出截然不同而豐富的詮釋社會真實（social fact）的多元狀態與哲學企圖。總地來說，季先生是一位藝術創作者且兼具複雜而具共時性辯証的意義生產者，而且延續著「後現代性（postmodernity）」的特徵：如拼貼和戲仿（pastiche & parody）、多元化與差異共存（pluralism & diversity）、去中心化（decentralization）、身份認同的流動化（fluid & hybrid identities）。

同時他在文化和價值觀的認同上，採取著對理性和進步信念的懷疑、認為「理性」也可能帶來權力和剝削，作品如《蒼蠅蚊子》（2024，壓克力顏料/畫布，28×24cm）；強調相對主義及解構（relativism & deconstruction），如《大腫馬》（2009， 壓克力顏料/畫布，180×180cm），及《凱迪拉克》（2007-2014，壓克力顏料/畫布，200×150cm）；同時也對現實世界和真象被媒體及擬像（simulacrum）取代產生焦慮及對抗；這些都可以從他的作品中如游移般地去探索。他的繪畫風格是一種筆隨意走的遊離，具有遊戲性、批判性和詩性的繪畫語言；我們也可以從代表作品《萬寶路的世界》、《蒼蠅蚊子》和《聖安東尼的誘惑》等中看出。

藝術的創作如同語言學的發展，索緒爾認為語言意義的產生來自於：意義產生於符號的「一體兩面性」；也產生於「差異性」的關係作用中。季大純體認到藝術創作必須將之放在「社會事實」（social fact）而非物理現象中來觀察，這種社會事實涉及社會規範（conventions）與價值體系。重要的不是現象本身，而是現象的意義指涉。

意義不再只是一個「意符」（signifier）與「意指」（signified）的相互關係，而是建立在純粹的差異性上的，是「任意性」（arbitrariness）的。繪畫語言是個符號系統，藉由符碼結構而起作用。亦即「語言並沒有任何先於語言系統存在的觀念或符號。不論是意指的意符，語言只有源於系統而產生的觀念差異和語言差異。」康乃爾大學文學教授喬納森‧庫勒（Jonathan Culler）指出「意義是由事物間的關係產生，而非由其本質確立」此一說正精確地解釋了季大純創作不斷試圖打破那個由絕對權威中心所明定意義的思想根源；也就是瓦解了繪畫形式及意義性的固著。

季先生創作的空間敘事不一定在場（但透過他的創意形式，卻能存在），他的作品喚醒了經驗和空間現場情境的聯結（Bachelard, 1964）；是一種形式意象、表徵、隱喻的理性召喚、或是一段往事回聲的因果關係（casual）、亦或是空間自身的動力、存有的一種「迴盪（retentissement）」，巴舍拉稱之為「本體的存有學（ontological directe）」。「迴盪」其實接近所謂的「狀態」（非固形）、「恍惚」（無限可能的境態）、和「道」（非惟一的各適性的真實）。