No. 256110/08/25
文／圖－松山文創園區
臺北市的「原創基地」，從松山文創園區開始
10年了，不滅的原創因子──
松菸「微」原創基地節《療癒之地》
一座創意的城市，需要一處可無限做夢與想像的場域 ! 臺北市的創意圓夢之地在松山文創園區，自2011年重新開園，即將邁入第十週年的松山文創園區（後簡稱園區），肩負帶動臺北市原創力，強化文創軟實力並提升城市競爭力的使命。2012年，園區定位為「臺北市的原創基地」，培養原創人才及孕育原創力為目標，更積極成為可激發及培育創作精神的芯燈。同年開辦首屆「原創基地節」，策展主題命名為《點亮你的原創因子》，透過激發民眾想像力的多元藝術活動，打造創意跨界與驗證的聚落，接續幾年的策展主題，聚焦在原創與生活的關係，關注當年的時代性及環境性議題。2019年《幻場》首度打開松菸生態秘境，緊扣園區的場域與週邊環境，聚焦在創作者的原創性地景藝術，拉近觀者、作品及空間三者的親密與互動關係。
每年園區舉辦「原創基地節」，皆吸引近20萬人次參加，充分展現原創的熱力。歷經九年的積累，無疑地，松山文創園區是創意匯聚的基地，從點燃原創的一株火苗，讓創意靈光持續閃耀不滅！
「微」原創基地節：療癒之地
在園區開園十周年的這一年，本應在今年的「原創基地節」大肆慶祝這十年推廣原創有成之里程，不想卻剛好碰上了嚴峻的「疫」題，也更是經歷了前所未有的封園，這段算是閉關的時日雖艱難， 園區仍正面、樂觀積極地做好重新開園的準備，同時並持續秉持「打造原創品牌活動」的使命，堅定地籌備「原創基地節」。為強調今年策畫「原創基地節」的特殊性，刻意冠上「微」字，希望藉此能引起民眾對2021年的共鳴，對「當下」狀態產生共感意義。能夠在低迷、沉澱的期間，以創意療癒的形式持續傳遞正面的能量，今年「微」原創基地節則希望在渾沌之中，建構一處給予人安定的「地方」。
「微」原創基地節延續2020年園區自辦策展市集的「療癒」議題，再從時事、場域及情緒出口的角度出發，直接以《療癒之地》（Healing Journey）為命題，更深入地從空間視野，關注人、環境和作品三者間的細微關係，邀請四組創作團隊，包含謝佑承/王中原、郭佩奇/天衍互動、成若涵及羊毛氈手創館帶領的創作團隊，共11位的參與者，同時加乘「松菸水水聚場節」，視覺藝術與表演藝術聯袂祭出，為受傷的心靈進行細微的縫補。
藝術家從古蹟歷史紋理，結合時事議題和松菸故事分別於園區的幾個場域展開；郭佩奇與天衍互動的作品〈摩登時代〉，以新媒體的創作形式轉譯東西方流行文化交融與松菸世代相疊合的精神，透過夜間光影的創作，將平面的視覺作品進一步轉變成動態及心理的充實。謝佑承與王中原共同創作〈Drifting〉，刻意營造出作品本身與觀者間的互動感，映射出自我內心跟對話，讓浮動的情緒得到一時地沉靜與寄託。成若涵作品擷取松菸八十年的故事，打造一條可以慢慢走讀、細細品味故事細節的長廊，如穿越般暫離現實，回望過往時光。藝異空間〈讓故事延續的時尚〉毛氈展，以毛氈的材質探討，藝術家們帶入時尚的元素，將毛氈的溫度，傳遞到人心，療癒大眾。
體驗原創藝術帶給人的愉悅價值，如同享受一趟充滿能量的療癒旅程。《療癒之地》以松菸既有的人文及本身的地方氣質，再透過藝術家現地創作的詮釋及表演團體的接連演繹，希冀能將藝術帶給人療傷，讓所有難熬與艱困都可能化作溫柔的慰藉。
