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文╱圖───蔡瑞月舞蹈研究社

『她的人生就是舞蹈,是她身體的詩歌。她的「跳舞時代」重疊著台灣歷史,隱喻著現實和理想的光與影,備受壓迫與扭曲的心靈在身體裡,並形塑於外。』──詩人 李敏勇
臺灣現代舞之母蔡瑞月女士,深耕臺灣舞蹈藝術超過半個世紀。以深情凝視這塊土地,她的一生奉獻給舞蹈,奉獻給臺灣,直至最後一刻。2006年起,蔡瑞月文化基金會每年舉辦國際舞蹈節,今年邁入第十四屆;面對中國不斷的強權壓迫事件,於2019年11月1日起,一連三天在玫瑰古蹟的舞台上向國際及社會發聲。
今年舞蹈節的舞碼有:臺灣現代舞之母蔡瑞月的《女巫》;美國人權大師埃立歐.波瑪爾(Eleo Pomare)《Homemade Ice Cream》、日本現代舞之父石井漠《明闇》、《食慾》、日本當代舞蹈大師折田克子的《漂流的詠嘆調》,以及韓國民眾舞蹈家李愛珠《太平舞》等。

《明闇》由日本現代舞之父石井漠與日本作曲家山田耕筰共同創作,被譽為日本曠世巨著。1916年首演,石井漠演出破戒僧、小森敏演出眼盲的笛子法師,今年將由石井漠之孫石井登擔任破戒僧一角,藤田恭子則飾演笛子法師。另外,同樣是石井漠的作品《食慾》,首演於1925年,是石井漠於餐廳見一群工人的用餐飢餓狀有感而編,以木魚及板子來奏出的韻律,掌握了工人們豐富而活潑的表情,以「無音樂」來演出舞蹈的經典作品之一。
2018年離逝的日本當代舞蹈大師折田克子,今年由其弟子舞蹈家藤田恭子指導展出作品《漂流的詠嘆調》。作品思考當代國家與人民的關係,舞群們演繹尋找方向的船,象徵國家般的大船駛往未知。對應個人是「希望之船」,不怕任何阻礙都需團結一致,勇往直前。

韓國民眾舞蹈家李愛珠曾於1987年在韓國民主運動家李韓烈身亡的送行儀式上演出安魂舞,以舞蹈呼籲追求民主及正義的青年決心;本屆舞蹈節則力邀舞蹈家李愛珠親臨演出《太平舞》,此舞是一種祈禱國家平安,太平盛世的宮廷舞蹈,華麗的服飾和充滿靈動的腳步姿態是其最大的特點。本次將以這個作品,於2019的臺灣舞台再現韓成俊與韓英淑的舞蹈傳承。一睹李愛珠自身獨有的韻味與神采。
《女巫》於盛行民族舞的年代所創,臺灣舞蹈家蔡瑞月在日本現代舞薰陶的養成下,雖受到時代限制,仍用前衛的思考表現出反諷性高、具批判的現代精神,藏於民族舞盛行之時,該作品是充滿著以民俗反黨國民族主義的隱喻。
2019年的蔡瑞月國際舞蹈節將於10月31日揭幕,邀請臺北市民來感受具時代印痕的藝術家蔡瑞月作品,以及精選來自其他國家的編舞作品,讓作品裡源源不斷拔地而起的力量,帶領我們在穿越時空的同時,同時反思美好社會應有的藍圖。