臺北的第十個白晝之夜即將到來！臺北市年度最大型夜間藝術盛事《臺北白晝之夜》將於 2025 年 11 月 1 日下午 2 點至 11 月 2 日凌晨 2 點盛大舉行。本屆活動別具意義，選址於擁有厚重歷史與集體記憶的圓山地區，包含圓山自然景觀公園（舊兒童育樂中心）、臺北廣播電台、圓山坑道、花博公園圓山園區等核心場域，並串聯臺北美術館、金車藝文中心等藝文機構，與「臺北雙年展」、「臺北數位藝術節」及「臺北地景公共藝術計畫」共同展開，當夜晚降臨，熟悉的空間將被藝術重新編碼，這些承載著都市藝文能量以及群眾活力的項目，都將以當代藝術的角度切近臺北的過去、現在與未來。

2025年以「Hi Story」為主題，巧妙融合「History」與「Hi, Story」的雙重語境，將藝術作為方法，從場域的過去出發，回望集體記憶，邀請群眾成為「說故事的人」，一同翻開這座城市的過去與未來。今年首次以繪畫作品作為主視覺圖像，邀請藝術家陳敬元的三件作品作為視覺基底，畫面融合浪漫主義與超現實象徵語彙，構築出非線性、寓言式的視覺語境。標準字則由設計師江忠倫操刀，靈感來自DNA雙螺旋結構，以視覺語言回應歷史與個體記憶的交織，寓意歷史如同城市文化的遺傳密碼，延續此概念，「Hi Story」主題字體以流線幾何筆劃構成，並巧妙地於 「Story」一詞中嵌入「10」的數字意象，象徵白晝之夜十週年的里程碑。

本屆白晝之夜再次邀請前巴黎白晝之夜藝術總監凱蒂．哈特（Kitty Hartl）來擔任客座策展人並攜手兩位法國藝術家帶來兩個精彩的藝術項目：法國Ballroom酷兒舞廳文化的傳奇人物Lasseindra Lanvin辣珊卓．浪凡將在北臺灣首度帶來一場名為《風革線上- Scent of Fabrics》的Voguing Ball大賽，這將是一場融合表演與視覺藝術的饗宴，主題將聚焦在臺灣的歷史與文化，並以此為基礎，關注多元社群的認同及展望；以及特地為今年臺北白晝之夜量身打造的奇幻視覺新作的藝術家皮埃爾．德拉維（Pierre Delavie），藉由這些藝術能量的匯聚，讓觀眾不再只是旁觀者，而是參與者、行動者，甚至與作品互為一種社會景觀。人群的流動、即興的互動、場域的集體行動，將與作品交織成為新的城市脈動。

除了國際創作陣容，總策展人黃彥穎與表演藝術總監鄭伊雯團隊也策劃多件聚焦在地歷史的創作，讓圓山不只是歷史場景，更是讓故事對話的所在。視覺與表演藝術將橫跨五大策展主題區塊：「時間切片」、「歷史迴聲」、「夢的蟲洞」、「觀看變奏」及「綻放場域」，視覺作品部分邀請了藝術家尹子潔的《仙女圈》—菇菇自然形成的圓圈，傳說是仙女聚會的痕跡。與生命之花連結著萬物共生的秩序，邀請觀者一同夢遊仙境； 藝術家吳聯吟的《迷幻山林—另存新檔》融合舊樂園的假山造景，透過斑斕的彩燈以及金屬的反射，在傳統山水的意象中打造出新意，讓觀眾彷彿存在虛擬與現實之間的昨日世界；藝術家蔡文章×賴彥均《一首歌掉在了地上》將舊兒童樂園轉化為時光軸場域，將改造床墊變成能發出音符的柔軟鍵盤，引導觀眾想起那些出遊的夜晚。

今年白晝之夜表演節目強化現場行動與觀眾參與，其中特別打開圓山坑道作為展演場域，藝術家何彥諺的錄像裝置作品《睡眠大廈》以探索睡眠腦波與潮汐間的頻率契合揭開夢境；藝術家蔡宗勳《透明的坑》以鏡面材質搭建可反射坑道場景的牆與入口，讓觀眾與表演者一同穿梭歷史，藝術家邱馳的《射線盆栽》則將日常中的事物搬進戰備坑道，讓「防空空間」幻化為一場寧靜的生活實境，創造介於庇護與幻境之間的沉浸式體驗。

表演藝術總監鄭伊雯以島嶼多元、觀眾參與和跨領域合作的概念邀請在國內外舞台活躍的倍帝．愛波 feat.次元家族、小事製作、Intw舞影工作室}，敬請關注臺北白晝之夜Facebook粉絲專頁與Instagram官方帳號，讓我們11月1日相約圓山，見面時，一起說聲Hi，一起創造屬於城市的故事。